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时代新风 ——魏云涛文明的印迹系列作品欣赏

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画家简介：

魏云涛，1993年生于河北石家庄，授教于杨桐岭、刘立勇、高杰、李国强、赵英旭、李富强诸先生，2016年入北京香堂雅集，中国艺术教育研究院中国画创作培训中心助理导师、中国美术家协会会员。

2017年《文明的印迹》获中国美术家协会举办的悲鸿精神-第二届全国中国画作品展入会资格（最高奖）；《文明的印迹之福藏》入选“壮美内蒙古·亮丽风景线”第十届中国西部大地情中国画、油画作品展，等等。

在水墨晕染之下，魏云涛挥洒笔墨畅抒心意，朦胧中现隐约，隐约中觅故事，故事中又有良多他自身的感触与深思。如同汪洋大海中的一叶扁舟，游荡摇曳着，慢慢地，慢慢地，便看到海天一线处升起的朝阳，十分耀眼，指引着他拨动船桨找到方向与归途。鱼得水逝而相忘乎水，鸟乘风飞而不知有风。识此可以超物累，可以乐天机。看着他画的山水画，就如在欣赏修行者的行走，一画即一步，前路漫漫，不敢停歇，荆棘丛生，亦不言放弃。由衷地喜欢他的画，喜欢他画中所表达的一些意境，相映相生，平柔而不争喧，不得不用酣畅淋漓来形容看到画之后的一系列感受。

看着淡淡的水墨在宣纸上静谧地流淌着，流经山川河流、古迹废墟，一点点地勾勒出他所想表达思想以及情感。那些水墨仿佛似多个三岁稚嫩顽童，一忽移动，一忽停滞，嬉戏打闹，乐此不疲；又如同海面上的波涛，一忽凝聚，一忽散开，翻滚起伏，互相追逐。

魏云涛的画似乎将一切事物都遮盖在水墨之下，使事物暗沉沉地涌动着，然又用独特的构图形式将那些事物呈现在画卷之上，用奇特的方式让那些事物在这种构图形式中各自绽放异彩，且在色彩交融上不相互冲撞，鲜明色调与灰暗色调形成强烈对比，从而渲染出飘渺、神秘又夹杂些许绮丽之感。在他的的画中，能看到新事物和旧事物的交织与碰撞，是他由心而发地一种向国画致敬的姿态，从而凸显这一代年轻人的思想活力与生机。

梁漱溟先生认为：“事，是通过感官对生命追问，即一问一答的主体活动，人类在生生不息中，问不停答亦不已，即一事一事涌现不已，形成‘事的相续’，事的相续就是生活。”艺术亦是如此，艺术来源于生活，又高于生活，是生活的相续。魏云涛的画，是他的生活，是他的艺术相续，是他思想的欢欣鼓舞，是他向新时代的发声。

《文明的印迹系列》

《文明的印迹之福藏》

《文明的印迹系列五》

画家简介：魏云涛，1993年生于河北石家庄，授教于杨桐岭、刘立勇、高杰、李国强、赵英旭、李富强诸先生，2016年入北京香堂雅集，中国艺术教育研究院中国画创作培训中心助理导师、中国美术家协会会员。2017年《文明的印迹》获中国美术家协会举办的悲鸿精神-第二届全国中国画作品展入会资格（最高奖）；《文明的印迹之福藏》入选“壮美内蒙古·亮丽风景线”第十届中国西部大地情中国画、油画作品展，等等。在水墨晕染之下，魏云涛挥洒笔墨畅抒心意，朦胧中现隐约，隐约中觅故事，故事中又有良多他自身的感触与深思。如同汪洋大海中的一叶扁舟，游荡摇曳着，慢慢地，慢慢地，便看到海天一线处升起的朝阳，十分耀眼，指引着他拨动船桨找到方向与归途。鱼得水逝而相忘乎水，鸟乘风飞而不知有风。识此可以超物累，可以乐天机。看着他画的山水画，就如在欣赏修行者的行走，一画即一步，前路漫漫，不敢停歇，荆棘丛生，亦不言放弃。由衷地喜欢他的画，喜欢他画中所表达的一些意境，相映相生，平柔而不争喧，不得不用酣畅淋漓来形容看到画之后的一系列感受。看着淡淡的水墨在宣纸上静谧地流淌着，流经山川河流、古迹废墟，一点点地勾勒出他所想表达思想以及情感。那些水墨仿佛似多个三岁稚嫩顽童，一忽移动，一忽停滞，嬉戏打闹，乐此不疲；又如同海面上的波涛，一忽凝聚，一忽散开，翻滚起伏，互相追逐。魏云涛的画似乎将一切事物都遮盖在水墨之下，使事物暗沉沉地涌动着，然又用独特的构图形式将那些事物呈现在画卷之上，用奇特的方式让那些事物在这种构图形式中各自绽放异彩，且在色彩交融上不相互冲撞，鲜明色调与灰暗色调形成强烈对比，从而渲染出飘渺、神秘又夹杂些许绮丽之感。在他的的画中，能看到新事物和旧事物的交织与碰撞，是他由心而发地一种向国画致敬的姿态，从而凸显这一代年轻人的思想活力与生机。梁漱溟先生认为：“事，是通过感官对生命追问，即一问一答的主体活动，人类在生生不息中，问不停答亦不已，即一事一事涌现不已，形成‘事的相续’，事的相续就是生活。”艺术亦是如此，艺术来源于生活，又高于生活，是生活的相续。魏云涛的画，是他的生活，是他的艺术相续，是他思想的欢欣鼓舞，是他向新时代的发声。（编辑赵曼）《文明的印迹系列》《文明的印迹之福藏》《文明的印迹系列五》

文章来源：《教育研究与实验》网址: http://www.jyyjysyzz.cn/qikandaodu/2020/1216/605.html